Macht | Freiheit von Davina Wölfle-Obitz

Wieder einmal Davina

Ich freue mich immer, wenn sich Davina Wölfle-Obitz bei mir meldet. Vor etlichen Jahren war sie mehrmals als Tänzerin bei mir und seit ein paar Jahren kommt sie als Choreografin mit ihrem Team, um Fotos für ihre immer sehr kreativen und inhaltsreichen Tanztheaterstücke mit mir gemeinsam zu machen.

Das Stück, mit dem sie 2026 zu mir kam, hieß „Macht | Freiheit“. Es beschäftigt sich mit der Frage, wie frei ein einzelner Mensch sein kann und wo die Verantwortung für andere beginnt. Dabei treffen sehr unterschiedliche Vorstellungen von Freiheit aufeinander, von Jean-Jacques Rousseau bis zu Pippi Langstrumpf.

Mit dabei war wieder ihr bewährtes Team mit Viviane Cécile Hummel, Emmanuel Ramos und Leander Emanuel. Gemeinsam entstanden im Studio von TanzAreal in Karlsruhe die Fotografien für Werbung und Programmheft.

Diesmal gab es allerdings noch etwas Besonderes: Sylva Herrmann begleitete uns mit der Filmkamera. Dadurch kann man nicht nur die fertigen Bilder sehen, sondern auf meinem YouTube-Kanal auch, wie sie entstanden sind.

Angefangen hat es 2018

Davina stand 2018 zum ersten Mal bei mir in Karlsruhe vor der Kamera. Damals ging es um sie als Tänzerin und wir inszenierten unterschiedliche Settings im Studio. Eines dieser Bilder von ihr im Tutu mit blauer Hintergrundbeleuchtung und Spiegelungen war später auch in meiner Ausstellung „Im Licht 2018“ zu sehen. Ein weiteres Bild aus diesem Shooting, auf dem sie fröhlich in einem roten Mantel vor ihrem eigenen Schatten springt, ist weiter unten zu sehen.

Es war vom ersten Moment an ein sehr entspanntes und gleichzeitig zielgerichtetes Shooting mit Ideen, die sich gegenseitig ergänzten. So war eigentlich gleich klar, dass es nicht unsere letzte Begegnung sein würde. Zur Vernissage von „Im Licht 2018“ reiste Davina dann auch wieder von Konstanz nach Karlsruhe und stand ganz stolz vor ihrem Bild.

Als sie 2019 wieder zu mir kam und wir uns schon besser kannten, wurden die Bilder schnell mutiger. Wir probierten ungewöhnlichere Ideen aus und ließen uns stärker darauf ein, während des Shootings Dinge entstehen zu lassen, die vorher noch gar nicht feststanden. Sie hatte unter anderem ein schlauchförmiges Tuch dabei, mit dem wir ziemlich herumexperimentierten. Eines dieser Bilder ist hier wieder mit blauem Licht zu sehen.

2020 ging diese Entwicklung weiter. Diesmal fotografierten wir wieder im damaligen Studio XtraDance von Martina Böckmann, in dem ich damals meine fotografische Heimat hatte. Nach den eher statischen Bildern der ersten Shootings wurde es diesmal sehr dynamisch. Mit Langzeitbelichtungen und anderen experimentellen Verfahren machten wir die Spuren ihrer Bewegungen sichtbar.

Davina brachte bei diesen Fototerminen als Tänzerin nicht nur ihre tänzerischen Fähigkeiten und klare Ideen mit, sondern auch viel Humor, Geduld und die Bereitschaft, Dinge einfach einmal auszuprobieren. Und es sollte weitergehen, aber ganz anders.

Aus der Tänzerin wird (auch) die Choreografin

2022 veränderte sich unsere Zusammenarbeit. Davina kam nicht mehr nur als Tänzerin zu mir, sondern auch als Choreografin mit ihrem eigenen Tanztheaterstück „Wann ist Heimat?“

Das Stück beschäftigt sich mit einer großen und zentralen Frage: Was braucht ein Mensch, damit ein Ort zu Heimat wird? Wann wird Fremdes vertraut, und welche Rolle spielen Gemeinschaft und Zugehörigkeit dabei? Tanz sollte dabei ohne Worte etwas ausdrücken, das Menschen sehr unterschiedlich erleben können. Mit dabei waren bereits Viviane Cécile Hummel, Emmanuel Ramos und Leander Emanuel, mit denen Davina Wölfle-Obitz auch in den folgenden Jahren weiterarbeitete.

Für Davina hatte das Thema auch eine persönliche Seite. Ihr Vater stammt aus Myanmar und konnte seine frühere Heimat über Jahrzehnte nicht besuchen. Das Stück entstand außerdem in der Zeit der Lockdowns, also in einer Phase, in der Fragen nach Nähe, Zugehörigkeit und Gemeinschaft noch einmal eine ganz andere Bedeutung bekamen.

Für mich änderte sich damit ebenfalls die fotografische Aufgabe. Die Bilder sollten nun nicht mehr nur einzelne Tänzer zeigen. Sie mussten zu einer ganzen Produktion passen und waren für Werbung und das Programmheft vorgesehen. Hier ist ein kleiner Blick in das fertige Programmheft zu sehen. (Danke Davina für den kleinen Film)

2023 kam Davina dann gemeinsam mit Leander Emanuel wieder zu mir ins Studio. Diesmal ging es um „Unter(ver)schiede(n)“. Das Stück war als Duett angelegt und beschäftigte sich mit Nähe und Distanz, Individualität und Verbindung. Wie können zwei Menschen miteinander einen gemeinsamen Raum finden, ohne dabei ihre eigenen Vorstellungen und Unterschiede aufzugeben?

Es hat mir sehr viel Spaß gemacht, Davina nicht nur als Tänzerin zu erleben, sondern auch als Choreografin. Sie kam nun mit ziemlich konkreten Ideen, und auch die Abstimmungen im Studio waren ganz andere als bei unseren früheren Shootings. Für mich war es eine schöne Aufgabe, ihre Vorstellungen fotografisch umzusetzen. Diese kreative Herausforderung sollte sich bei den nächsten beiden Terminen jeweils noch einmal deutlich steigern.

Der Tanz mit den Büchern

Wie viele Möglichkeiten gibt es, Tänzer mit Büchern zu fotografieren? Davina hatte mindestens 1000 Ideen dazu. Für das 2025 entstandene Stück „Lib(e)ro“ wollte sie ganz viele davon zeigen. Sie kam mit einem großen Koffer voller Bücher in den unterschiedlichsten Formaten und Farben. Mit dem bewährten Team, diesmal mit Viviane Cécile und Emmanuel, wurde es dann im Studio des Ballettvereins Karlsruhe ziemlich lebendig.

In „Lib(e)ro“ treffen drei Menschen in einer Bibliothek aufeinander. Die Bücher werden dabei nach und nach zu mehr als nur Lesestoff: Sie stehen für Erinnerungen, Wissen und all das, was Menschen mit sich tragen und weitergeben. Im Lauf des Stücks verändert sich dieser Ort immer mehr, fast bis hin zu einer Arche, in der etwas bewahrt und gemeinsam in eine unsichere Zukunft mitgenommen werden soll.

Für unsere Bilder bot das natürlich jede Menge Möglichkeiten. Bücher konnten getragen, gestapelt, geworfen, gelesen oder Teil der Bewegung werden. Wie schon bei „Wann ist Heimat?“ fotografierten wir vor einem neutralen weißen Hintergrund, damit sich die Bilder später flexibel im Programmheft einsetzen ließen. Zwei der entstandenen Bilder sind hier zu sehen. Das Team war dabei wieder sehr engagiert und kreativ, sodass die Ideen nicht ausgingen.

Zurück zu „Macht | Freiheit“

2026 kamen wir dann für die Fotos zur Werbung für „Macht | Freiheit“ wieder zusammen.

Das Stück beschäftigt sich mit Freiheit, Macht und Verantwortung. Davina verbindet dabei sehr unterschiedliche Gedanken: Jean-Jacques Rousseaus Vorstellung von Freiheit auf der einen Seite und Pippi Langstrumpfs spielerisches „Ich mach mir die Welt, wie sie mir gefällt“ auf der anderen.

Dazwischen bewegen sich die vier Tänzerinnen und Tänzer immer wieder zwischen Individualität und Gemeinschaft, Nähe und Distanz, Konflikt und der Frage, wie ein gemeinsamer Neuanfang aussehen könnte.

Für die Bilder wollten wir Dominanz und Unterdrückung sichtbar machen, gleichzeitig aber auch viel Dynamik zeigen. Ein Tisch spielte dabei eine ziemlich große Rolle und wurde immer wieder Teil der Bewegung und der Beziehungen zwischen den Tanzenden, zwischen Unterdrücker und Unterdrückten, zwischen Oben und Unten.

Die Lichtsetzung im Studio von TanzAreal Karlsruhe war dabei nicht immer ganz einfach. Besonders spannend wurde es, als ich für sichtbare Bewegungsspuren Dauerlicht und Blitzlicht miteinander kombinierte. Da konnte ich nicht einfach nur von außen beobachten, sondern musste mich mitten in die Szene hineinbewegen und innerhalb der Dynamik des Stücks immer wieder die passenden Perspektiven und Momente finden. In den weiter unten erwähnten Videos vom Shooting kann man das sehr gut sehen.

Ein eingespieltes Team

Bei ihren neueren Produktionen arbeitet Davina immer wieder mit demselben Team: Viviane Cécile Hummel, Emmanuel Ramos und Leander Emanuel.

Davina Wölfle-Obitz begann ihre professionelle Tanzausbildung in Köln und tanzte später mehrere Spielzeiten am Hessischen Staatstheater Wiesbaden. Heute arbeitet sie als Choreografin, freischaffende Tänzerin und Tanzpädagogin.

Viviane Cécile Hummel hat ihre Ausbildung bei der Iwanson International School of Contemporary Dance in München gemacht und arbeitet an der Schnittstelle von Schauspiel, Tanz und Performance. Zu ihren tänzerischen Schwerpunkten gehören Ausdruckstanz, Improvisation und Ballett.

Emmanuel Ramos ist professioneller Tänzer, Choreograf und Tanzpädagoge. Seine Ausbildung absolvierte er an der Academia de la Danza Mexicana in Mexiko-Stadt. Seine Schwerpunkte liegen heute vor allem in Contemporary, Ballett und mexikanischem Folkloretanz.

Leander Emanuel studierte Urban Contemporary Dance an der Academy of Theatre and Dance in Amsterdam und schloss das Studium 2022 ab. Schon vorher hatte er verschiedene Tanzstile, Schauspiel und Gesang gelernt.

2026 standen alle vier für „Macht | Freiheit“ wieder gemeinsam bei mir im Studio. Neben den Tanzfotografien für Werbung und Programmheft habe ich diesmal auch von allen vieren tänzerische Porträts gemacht.

Diesmal lief noch eine zweite Kamera

Während wir für „Macht | Freiheit“ fotografierten, begleitete uns Sylva Herrmann mit der Filmkamera.

Für diese Story ist das besonders schön, weil dadurch etwas sichtbar wird, was bei Fotografie normalerweise verborgen bleibt. Die beiden Filme zeigen nicht nur, wie die Bilder und Lichtsetzungen entstanden sind, sondern auch die Stimmung beim Shooting und die Interaktionen im Team.

Der Teaser gibt einen kurzen Einblick in Probe, Shooting und die entstandenen Fotografien.

[Teaser „Macht | Freiheit“ →]

Im ausführlicheren Film ist deutlich mehr vom gemeinsamen Arbeiten zu sehen.

[Film „Macht | Freiheit“ →]

Ein paar persönliche Worte von Davina

Die langjährige Zusammenarbeit mit Bernd Hentschel bedeutet mir sehr viel. Ich fahre jedes Mal gerne und mit großer Vorfreude nach Karlsruhe. Nicht nur, weil ich weiß, dass dort gute Bilder entstehen werden, sondern auch, weil die Arbeit mit Bernd einfach Freude macht. Wir probieren aus, verwerfen wieder, entwickeln weiter und lachen dabei ziemlich viel.

Was ich an Bernd besonders schätze, ist sein Blick für mich und meine Körpersprache. Er sieht oft etwas, bevor ich selbst weiß, dass es da ist. Er erkennt den entscheidenden Moment einer Bewegung und schafft es, genau diesen festzuhalten. Dabei bringt er seine eigene Perspektive ein, ehrlich und klar, aber immer unterstützend und mit großem Respekt für meine choreografische Arbeit.

Und wenn die richtige Perspektive nun einmal „schräg links unten“ liegt, dann liegt Bernd eben dort. Manchmal nimmt er selbst beinahe tänzerische Posen ein, nur um meinen Sprung aus genau dem Winkel einzufangen, aus dem er ihn sehen möchte. Diese Momente gehören für mich genauso zu unserer Zusammenarbeit wie das fertige Bild.

Ich bin Bernd sehr dankbar für seine Offenheit, seine Geduld und seinen besonderen Blick. Ich vertraue ihm und seinem fotografischen Gespür vollkommen. Seine Bilder zeigen mir meine Arbeit manchmal sogar noch einmal neu. Vielleicht ist genau das das Schönste an unserer Zusammenarbeit. Dass wir uns ernst nehmen, ohne uns dabei immer allzu ernst zu nehmen, und dass daraus seit vielen Jahren Bilder entstehen, die mir wirklich etwas bedeuten.

Davina Wölfle-Obitz